方言看著她一臉為難，喊停說：“你們自己覺著是什麼問題？”
蕭峰和白若雪互看一眼，白若雪直接道：“找不到感覺，演的像一個軀殼，沒有靈魂。”
“那為什麼會這麼樣呢？”
方言左看看，右看看。
“方老師，您講的體驗派、方法派、表現派、斯坦尼斯拉夫斯基、布萊希特，我們認識不到位，學習不深入，沒有掌握對方法……”
白若雪難為情地抿嘴，“缺少靈魂。”
“跟這些確實有關係，但關係並不大，你們最大的問題，其實是失去了‘本色’。”
方言道：“伱現在這副樣子，就比你剛剛演出來的‘為難’要好，為什麼不用到戲裡？”
白若雪詫異不已，“這是我生活中的狀態，放在戲裡不合適吧？”
“怎麼就不合適？”方言問道，“你們覺得表演是什麼？就用一句話概括。”
“當然是塑造人物啊。”
“沒錯，演得跟劇本裡描述的越像越好。”
“我覺得若雪和蕭峰已經很努力地在向靜秋和老三的形象靠攏了。”
“………”
話劇隊的成員們每人都發言，一人一句。
“那麼，怎麼塑造呢？”
“怎麼向人物靠攏呢？”
迎著眾人求解的目光，方言咳嗽幾聲，看來必須重拳出擊，不出手調教一番是不行了。
“表演雖然是主觀的，觀眾看表演也是主觀的，但表演至少有一條客觀的基準線。”
“比如台詞要吐字清楚，有情緒起伏波動，說話語氣、麵部表情、肢體動作的運用和轉換要貼合劇情需要，不能生硬突兀……”
“在這個基準線之上，才是一名合格的演員，這一條不管是在戲劇，還是在電影，都適用。”
“………”
白若雪他們一個個抬著頭，全神貫注地聽著，深怕錯過一個標點。
畢竟，他們太想進步了！
上輩子表演類真人秀綜藝，方言沒少看，書和電影也沒少看，而這輩子，萬佳寶給他開出的戲劇理論和指導的書單，上麵的書，自己也沒落下，理論知識豐富，說得頭頭是道。
但沒有扯什麼世界戲劇體係、表演藝術體係，也沒有講什麼“看山是山，看水是水”。
而是直截了當地說，“演員的風格很重要，風格決定演法，通常而言，大概分三類。”
“一種是按照劇本和導演的要求，演什麼像什麼。”
“一種是演什麼像什麼，卻又融合自己的理解和特色。”
“最後一種，就是演什麼都是自己，每個人物都隻是自己的影子……”
“方老師，這、這有點深。”
白若雪細細品味了會兒，那層窗戶紙隱約有捅破的跡象。
英答搓了搓手，“我們不是專業演員，經驗少，您能不能具體指導指導，到底該怎麼演？比如若雪，您看怎麼把靜秋演好呢？”
“你對靜秋的理解是對的，但不要總想著去演自己想象中的那個‘靜秋’。”
方言說：“你要把自己就當成是靜秋。”
白若雪皺了皺眉，依舊在悟與不悟之間。
方言從地上撿起一塊小石塊，讓她握在手裡，問道：“硬嗎？”
“硬。”
“戳到的時候，疼嗎？”
“疼。”
“是你疼，還是靜秋疼？”
“啊！！”
白若雪突然醍醐灌頂，簡直快要溢出了。
方老師說自己的形象跟靜秋相似，自己卻舍本逐末，一直在努力地演一個全新的、虛無縹緲的“靜秋”，但忘了自己在生活裡的真實感覺，甚至刻意演的跟現實裡的自己不一樣。
以致於演糾結、為難等表情的時候，老是演得非常彆扭，就像把自己給扭曲成麻花。
突然間，仿佛把握到了“靜秋”的脈搏，有一種靈魂入體的感覺。
“你們呢？”
方言看向英答等人，特彆是男主角蕭峰。
“方老師，我好像也有點明白過來了。”
蕭峰恨不得馬上跟白若雪對戲一次。
“那你們就再試試吧。”
方言拍了拍手，一副幕後大佬的氣派。
在眾目睽睽之下，白若雪和蕭峰演了段感情戲，肉眼可見得鬆弛多了，自然多了。
就跟平時相處一樣，違和感淡去了幾分。
“好！！”
等他們演完，唐勝男、英答等人眼前一亮，立刻鼓掌。
聽著掌聲，白若雪心情激動，顧不得回味，第一時間找尋方言，眼睛最後停在樹下。
方言坐在草坪上，也正看著她，嘴角含笑，輕輕拍了下手，接著豎起大拇指。
為了能贏《俄狄浦斯王》，為了能讓愛情風暴在文藝界刮得更猛烈一些，容易嘛我！
既當爹，又當媽，還不收錢！