震驚過後，陳宇和韋劍星這兩個見過大場麵的人，也就自動忽略了眼前幾百件密密麻麻的贗品陶瓷。儘管這些陶瓷如果是真品，能值幾百個億。
他們二人，尤其是陳宇，目光不住掃動，尋找這些贗品的樣品。
很快，陳宇目標鎖定了角落裡兩件一模一樣的西漢彩繪載壺陶鳥。
這件陶鳥，造型簡樸豪放，生動逼真，可謂漢代陶塑之珍品，其曆史價值和藝術價值均極高，為國寶級文物。射覆中，陳宇在任公子的博古架上見過。
和陳宇預計的一模一樣，有了樣品，任家怎麼可能甘心隻做一件贗品？
第一件贗品做好了後，送到任公子的手裡。真品留下來，繼續當樣品，開始製造第二件，乃至第三、第四、第五件贗品。
眼下陳宇看見的這兩件陶鳥，便是一真一假。
陳宇對贗品沒興趣，走上前在那件真品上用手指點了點。
韋劍星意會，點頭道：“我記住了，放心吧。”
然後，陳宇又開始尋找其它的贗品。
這次行動畢竟是借助了官方的力量，就算現場贗品中隱藏著不少作為樣品的真品，但陳宇也不能把它們全吞了，多多少少得給官方點麵子。
要不然，把老狐狸氣出個好歹的，訛上陳宇可就全完了。
除了國寶陶鳥，陳宇又選中兩件瓷器便決定作罷。
一件是高16.3厘米的清乾隆釉上彩，琺琅彩雉雞圖玉壺春瓶。玉壺春瓶定型於北宋，在當時是種裝酒的實用器具，後來逐漸演變為觀賞性的陳設瓷。
此瓶胎質細膩潔白，胎體輕薄，釉質瑩潤如玉。
瓶頸處繪蕉葉紋，腹部繪芍藥雉雞圖，一對雌雄雉雞棲身於山石上，彼此相偎，周圍襯以芍藥花及秋季花草。
另一件，同樣也是釉上彩的清雍正赭墨琺琅彩牡丹碗。
琺琅彩的原料本是西方的舶來品，清代皇室十分流行琺琅彩瓷，瓷上彩繪顏色多樣，繪畫精美，有時在同一器物上甚至能呈現十餘種顏色。
對於水墨琺琅彩，畫師刻意使用了單色琺琅進行繪製，將傳統水墨畫融入瓷藝的創作，形成了新的美學風格。
至於牡丹，可是華夏的國花。
唐代劉禹錫有詩雲：“唯有牡丹真國色，花開時節動京城。”
牡丹開花時，花朵色澤豔麗，花形碩大，有雍容富貴之氣象，因此一直得到國人的喜愛，並被譽為“花中之王”。
古代的繪畫、瓷器、服飾、雕刻之中，都常見牡丹的身影。
這隻琺琅彩瓷碗上，就使用器黑色勾勒出了一幅極為精細的牡丹勝景，群花盛放，花瓣層疊，花葉繁盛，上有蜜蜂圍繞。
潔白的瓷碗配上墨色的圖案，較之清代許多繪畫鮮豔的瓷器，反而顯得格外清淡雅致。
能被陳宇看上，說明這兩件瓷器都是精品中的精品，價值不菲。
不光陳宇，任家也明白這兩件瓷器的價值。
所以玉壺春瓶，有八個贗品。牡丹碗，有十三個贗品。
這兩件真品，拿到世麵上，一個多億把它倆全部拿下也就頂天了。
而任家做出了共二十一件超精仿贗品，這是什麼概念？