《少年如你》是有原著小說的。當年看過電影以後，張潮也找來原著稍微翻了一下，與電影的差異還是比較大的。
電影編劇保留主要的人物關係和故事框架，但是重塑了大量的細節，模糊了其中殺人部分的內容，不過整體上比原著小說更加凝練，情節的結構感也更強，能給予張潮更大的發揮空間。
小說家和編劇，基本算是兩個行當。前者更多以自我為中心，後者則要服務於影視劇項目，以播放效果為中心。
所以張潮決定以電影版作為基礎，加入自己的一些創作想法，尤其是增加男主角曉北的戲份。這大概就是男性作者與女性作者創作偏好不同了。
此外原故事裡有很多屬於2015年以後才會有的生活細節，比如學生們人人有手機，還有發達的即時通訊軟件、社交媒體，以及遍布公共場所的攝像頭等。
這些都需要根據2004年的實際情況進行改動。
小說以一個陰沉的午後，胡筱蝶突然墜樓為開始，作為好友的程念，不顧旁人異樣的眼光，從圍觀的人群中走到胡筱蝶的屍體旁邊，脫下自己的校服外套，蓋在好友身上，維護她最後的一點體麵和尊嚴。但是這樣的舉動，卻引來了人群中一道充滿戾氣和冷漠的目光注視。程念的人生會因為這個善意的舉動，而永遠地被改變……
“這時候的程念還不知道，並不是所有少年都如她一樣純良如山間的泉水。而衛萊內心懷有的惡意，足以讓地獄裡的業火也黯然失色。
對衛萊而言，胡筱蝶絕望跳樓並不意味著結束。她要毀滅的不僅是身體，還有精神，甚至靈魂。程念對胡筱蝶的同情，讓衛萊覺得胡筱蝶還沒有‘死透’……”
一個小時，敲了一千多個字，給小說開了個頭。相比原故事，衛萊的出場早了點，心理描寫也直白了些。但是張潮寫這部小說的目的，不僅僅是想反映校園霸淩問題。
他還想探討青少年的惡意。在學校當老師處理各種霸淩事件的時候，他就發現這些中學生對他人的惡意，很多時候近乎於毫無道理，卻又黑暗如深淵。
受害者無意中的一句話、一個動作，甚至一個眼神，還有老師的某次批評或表揚……都有可能成為霸淩的導火索。而如果受害者不會反抗，那麼霸淩行為會持續升級，直到奪走生命。
他在現實中聽過最冰冷、毫無人性的一句話，就是從處理的一個學生嘴裡說出來的：
“她不是沒死成嗎？那乾嘛要處分我。”
所以除了女主角程念和男主角曉北，衛萊這個角色也很重要。不能單純把她塑造成原故事裡那種表麵是富家千金、乖乖女、學霸，背地裡是校園霸淩頭目的形象。這樣雖然有一定的二元性，但兩張撲克背對背貼在一起，是算不上立體的。
原故事當中對她為何會形成這種雙麵性格，敘述的也不夠充分。雖然她有一個有著濃厚等級意識和喜歡推諉責任的母親，和一個冷漠苛刻的父親，但是還不足以讓她變得這麼殘忍。
所以挖掘衛萊性格形成的過程，也是張潮構思的重點。
而且增加衛萊的戲份，還不能喧賓奪主。對程念、曉北的人物特色，也要挖掘得更深入一些。這樣才能形成敘述上的平衡，也才能讓那句話更有震撼力——
“你守護這世界，我守護你。”
這樣的話，這篇小說的字數可能就要奔著20萬字以上去了。如果每天能在廣播站敲2000-3000字，自己上課摸摸魚，手寫2000-3000字，那麼一天就是5000-6000字——當然不可能每天都這麼順利。
所以至少要40天才能完成這部小說。不過下周再上一周課，也就要放寒假了。高三寒假隻有10天，初七就要返校。這段時間他可以去老媽單位裡借電腦碼字。
唯一比較麻煩的是不能去微機室上網了，“博客中華”那邊的更新可能要中斷一段時間。