東京的天空陰雲密布，綿綿秋雨落在街頭巷尾。片場裡，所有人都屏氣凝神地站在監視器旁，目不轉睛地看著拍攝中的場景。演員們的情感爆發、鏡頭的切換、畫麵的節奏——一切都完美得讓人難以置信。
站在監視器後方的導演中村皺著眉，忍不住低聲咕噥：“這分鏡和情感鋪墊……完全超出了我的想象，這家夥到底是怎麼想出來的？”
“卡！非常棒！”陳漲的聲音從監控器後傳來，他穿著簡單的襯衫和牛仔褲，手裡捧著劇本，神情淡定而專注。他走到演員身邊，幾句話就點出了角色的情感核心，現場氣氛瞬間被他的自信點燃。
整個劇組都對這個年輕的編劇心服口服。雖然是從外來者起步，但陳漲以無可挑剔的專業素養和精準的洞察力，征服了導演、中村以及所有演員的心。無論是劇本的調整還是拍攝細節的把控，他的建議總能化腐朽為神奇。
“這個編劇……簡直比導演還懂拍戲。”有人小聲議論道。
儘管一切順利推進，但陳漲的心中卻浮現出一絲隱隱的不安。他站在片場的角落，望著演員們來回忙碌的身影，心裡莫名有些空蕩。
“他真心喜歡編劇工作，但這就是他穿越回1980年後的全部意義嗎？單靠劇本創作，真的能改變什麼嗎？”
陳漲不止一次地思索：他擁有來自未來的專業知識和眼界，如果隻是靠拍一部電視劇來證明自己，似乎顯得太局限了。他想要更多——不僅僅是拍戲，而是開創一條屬於自己的全新道路。
但這條路在哪裡？如何走？他還沒有答案。