魔女劇組的拍攝時間大改，以後白天休息，晚上拍戲，拍攝地點在名揚娛樂八樓。
然後眾人隻來得及吃個飯，就要去名揚娛樂進行綠幕拍攝了。“李鈊，你的戲份好像沒了吧？”
“是啊，但是劇組沒通知我殺青……”
“誒……我好像也沒什麼戲份了，也不知道什麼時候能走。”
同病相憐的兩女坐在車裡，唉聲歎氣起來。
她們雖然不是小演員，沒有戲份了，每天也必須到劇組，隨時準備拍。
但李明洋是大導演啊！他不讓走，兩女也不敢走。
兩女是第一次來到名揚娛樂的八樓，一整層的攝影棚啊！
電梯口，各種道具分門彆類的放置在貨架上，有點像倉庫。
穿過倉庫區域以後，眾人就來到了超大的綠幕攝影棚，綠幕覆蓋了大半個樓層啊！
跟個大劇院一樣，比國貿大廈最大的宴會廳還大。
超大的綠幕攝影棚已經很震撼了，更加震撼的是現場人很多。
也不知道按照什麼流程在工作，有搭場景的、有鋪設拍攝軌道的、有調試燈光的、有鋪設綠色墊底的、還有一群穿著綠色皮套，堆放積木的人。
“好豪華的攝影棚啊！”李鈊滿眼好奇的說。
“聽說花了一個億，但不對外出租。”白濱說。
“啊！那指望什麼賺錢啊？”
“滿足他的個人愛好唄，反正他有錢。”白濱淡淡的道。
“……”
無論藍幕還是綠幕，主要用於摳像。
摳像基本都在摳人。
兩者各有優劣，綠色適用性更高。
國內基本上都是綠幕，因為藍幕對燈光的要求更高，另外藍幕不適合搞白天的外景。
而綠色背景能夠與陽光、自然景色形成鮮明對比，使得合成更加自然。
更符合國內磨皮濾鏡的需求。
而科幻電影更適合藍幕。
藍幕適合拍攝一些特定場景，比如帶有科技感、未來感的畫麵，藍色的基調可以更好地營造出神秘的氛圍。
此外，當電影中有大量夜景或者暗色調場景時，藍幕可能會更合適，因為藍色在較暗的環境中相對不那麼突兀，能夠更好地與畫麵融合。
李明洋來到一張電腦桌前，一邊拿著分鏡稿想象著場景，一邊查看動態預演。
動態預演中的場景、人物一般是由Maya來製作。
一些場麵性的複雜動作，難以操作的鏡頭，都會提前做好動態預演，以便於大家在拍攝的時候做到萬無一失。
在預演中，連實拍和CG的光照方向、物理時間、後期綠幕、設備場地、場地方向等詳細因素都做出了規定。
將拍攝中麵臨的問題無限的逼近，最大明確化。
動態預演和麵部捕捉，動態捕捉，好萊塢已經有一套係統的流程。
而國內似乎還沒有形成體係，用的公司很少。
李明洋本想用動態預演搞電影場景設計，公司上下竟無一人懂的，隻能從國外請人教，一群人跟著學。
搞得很一般，不如分鏡稿。
李明洋腦子裡是有一套成熟的國內影視工業化體係，然而等他開始推進的時候。
那可太糟心了，要麼沒人會，要麼沒人懂，全都要從頭來。
好萊塢工業電影，可不是簡單的靠電腦搞特效那麼簡單。
他涉及到實拍和CG結合技術，數據模型，概念設計、實物模型製作，CG特效製作等等等……
“沒法用啊……”
李明洋搖了搖頭，坐回監視器後麵，開始指揮拍攝。
綠幕拍攝，場景內的東西越少，對演員，對整個劇組的要求就越高。
你的名字是分鏡超神，考驗的是導演對鏡頭的把控。
有分鏡稿就能事半功倍。
而魔女是動作和特效相結合，演員自己要有想象力才行！
李明洋挺擔心劉師師的狀態，怕她分不清東南西北。
誰知道開拍的時候，李明洋發現劉師師非常適應綠幕拍攝，就連動作都變得快了起來。
又快又準！
平時拍戲，對不上焦，跟瞎子似的。
和空氣對打，打的竟然非常有章法，眼神都淩厲了。
這是負負得正嗎？
(本章完)