啪嗒啪嗒，很有節奏感的，鞋底敲擊地麵的聲音不斷響起，而隨著這聲音，兩個身材修長的身影正在大廳裡輕快的跳著踢踏舞。
他們看起來是如此的輕靈，又是那麼的富有節奏感，讓人忍不住想要隨之搖擺。
終於，兩人跳完了，掌聲隨之響了起來，然後男人輕喘了口氣，來到圍觀中的另一個男人麵前：“這就是整段舞蹈，唐先生。”
“謝謝你的表演，達卡斯先生，非常精彩，你讓我更有信心了。”肖恩和他握了握手，雖然滿臉笑容，但心裡卻在暗暗叫苦。
這段踢踏舞的精彩程度就不用多說了，隻要完整看過，都會叫聲好，但是要進行練習的話，卻不是一般的困難，尤其還是他這種完全沒跳過的。
這就是之前說的辛苦，既然在最後準備了一段舞蹈作為結束，那麼當然要男女主角親自一起跳才有震撼感覺不是嗎？
“我打算在這裡準備一個長鏡頭，男女主角要從頭跳到尾，一刻都不停，這樣既能展現演員的專業素質，也能讓畫麵的張力保持到最後，畢竟90%的時間裡，這都是一部無聲電影。”被哈維·韋恩斯坦找來的法國導演邁克爾·哈紮納維希烏斯，和肖恩交流時是這麼說的。
的確，因為製作的是默片，所以大部分時間裡都隻能靠配樂和演員的肢體動作來吸引觀眾，為此，肖恩在結束《大偵探福爾摩斯》的拍攝後，就開始觀摩那些經典的無聲電影。
這裡不得不說，無論卓彆林私生活有多麼不堪，但在無聲電影當中，他依然是大師中的大師，《淘金記》、《城市之光》、《摩登時代》這些電影，現在看依然能逗得人們樂不可支，那種豐富的充滿喜劇感的肢體語言，不是想模仿就能模仿出來的。
回到《藝術家》上麵來，默片的最大看點就是演員的肢體語言，如何不依靠台詞，僅用表情和肢體語言就將情緒毫無阻礙的傳遞給觀眾，是那個無聲時代演員的必修課。
所以，儘管最開始是以給奧斯卡寫情書為目的籌備《藝術家》的，但是現在，肖恩真的有了想要挑戰一番念頭，對於一個演員來說，尤其還是被人交口稱讚的演員，還有比挑戰全新的表演方式更值得嘗試的事情嗎？
他現在不僅要證明，自己不僅什麼樣的電影形象都能飾演，連默片角色也不在話下。
因此，如何在這部電影裡，通過肢體語言表現出好萊塢黃金時代的感覺，就成了最重要的事情，尤其是最後這場舞蹈戲，算是全劇的**部分。零碎拍攝，然後用蒙太奇手法剪輯的話，也不成問題，但那樣一來，畫麵的張力就會有所減弱。
如果是彆的電影，前後有對白，可以更方便調動觀眾的情緒，快節奏的蒙太奇剪輯可以讓他們看得更加愉快。但是默片如果這樣，一個把握不好，剪輯不到位，觀眾們反感的可能性更高。
畢竟，電影大部分時間裡都沒有台詞，即使是有聲電影，如果觀眾積累起來的情緒在這之前沒有得到很好的釋放，這樣都可能搞砸，更何況是默片。
再說了，這樣的話還可以製造些話題出來，比如男女主角為了這段鏡頭能一口氣拍完訓練了好幾個月之類的。
其實，說到底，還是需要一個足夠出色的，能夠掌控全局，將劇本變成畫麵的導演。
而邁克爾·哈紮納維希烏斯就是個很好的人選，這個像斯科塞斯一樣帶著黑框眼鏡的法國男人，雖然才40出頭，作品也不多，唯一知名的作品是兩年前的《法國特工117》，而且還是部喜劇片。
但他從88年開始就在電影圈打轉，20年的時間讓他積累了豐富的經驗，更重要的是，他在這之前就隱約有製作一部默片的念頭，所以在韋恩斯坦尋找合適的法國導演時上門自薦，而韋恩斯坦在和他談過之後又推薦給了肖恩。
他雖然比很多知名法國導演都要年輕，但的確很有想法，最後一氣嗬成的踢踏舞長鏡頭就不說了，哈紮納維希烏斯還給了兩個重要的提議。
第一個就是，在有聲電影來到時製造這樣一個畫麵，男主角在做事情的時候，隨手將一件工具放在桌上，於是這件工具發出咚的一聲響，這預示著有聲電影已經來臨。然後男主角被嚇了一跳，往後退的時候碰到了什麼東西，發出了更大的聲音，於是男主角慌忙離開了這裡，這預示他對有聲電影的不適應。
整部電影，也就這裡和最後跳舞時，以及跳舞之後人們的稱讚有聲音，很有點睛的作用。