“destiny這首歌的後半吉他SOLO部分，有一段快速點弦。葦名桑，你的手法不太對，應該要這樣……”
排練室裡，留著長發的大村孝佳，正在向聚集在周圍的幾人傾囊相授著。
受到了人見元基的委托，大村孝佳奉命為amazing的樂手們進行著訓練。雖然自己是吉他手，也隻能教一些吉他方麵的技術與知識，但這amazing的樂隊四個人都是一股腦地湊了上來，這倒是讓他有些莞爾。
並非是沒見識過大場麵，全然是因為大村孝佳的名頭實在是太響亮了，響亮到讓自己忍不住上前，想要學一點電吉他的彈奏技術。
樂隊隻有四個人，有些複雜的曲子，鷹山和海也是需要擔任起吉他手的職責的。抱著這樣的心態，鷹山和海也一絲不苟地投入到了學習當中。
大村孝佳絕對是年輕一代最強的吉他手之一，或許還不用加上後麵的“之一”……因為他的技術已經可以和前輩們相比擬了。
有了這麼一個年紀相仿，而且還技術超群的人當做老師，對於樂隊的所有人來說，都是一個難得的學習機會，定然是不容許錯過的。
這樣的訓練已經有好幾天了。
在這幾天裡，大村孝佳除了晚上的演出與日常的排練之外，也會抽出空閒時間來教導吉他，儘管每天的時間隻有一兩個小時，但對於葦名與鷹山，都是受益匪淺的。
原本《destiny》這首歌，葦名洋介在吉他SOLO部分隻能彈個七成，很多時候還會卡拍掉拍，而有了大村孝佳的指導，現在總算是能夠流暢地彈出來，儘管還不算精通，但至少能保證“流暢”了。
鷹山和海也是如此。跟著學習的幾天，自己能感覺得到對於吉他的心得有了新的認識，這無疑是值得開心的。
“很難想象，這麼出色的速度金屬，居然是高中生創作出來的。”
手裡看著曲子，大村孝佳便是一陣的感歎：“不管放到哪個時代、哪個國度，這首歌都足夠成為一首經典之作。”
能讓他如此感歎的，便是之前所在講解的歌曲《destiny》。
大村孝佳給出這麼高的評價，另一邊的鷹山和海卻並不感到奇怪。
galneryus是日本新世紀以來最強的速度金屬樂隊，而且這首歌的製作非常精良，放在整支樂隊的作品裡，都是屬於上乘的。
就算現在由amazing演繹的版本，因為經費不足、技術不夠的原因無法將其原汁原味地展現出來，仍舊瑕不掩瑜。
一時的技術與經費不足，在鷹山和海看來並不重要。最重要的是自己腦子裡的那一張“儲存卡”。
雖然不知道它是如何出現的，但它的存在的的確確給自己帶來了太多好處，要說唯一的缺點……飯量變大、每獲得一首歌就會變得嗜睡，需要大量睡眠來補充能量，這些缺點在它帶來的好處麵前不值一提。
誇獎完了這首歌，大村孝佳也沒忘了這首歌的“創作者”。
如果說幾天前自己是奉命在身，一半自願一半被迫地對amazing的眾人進行授課的話，那麼現在，自己就是完全的自願了。