藝匠影業的劇本庫裡麵，有上千個劇本的版權，真正讓羅南熟悉的隻有兩個，看過劇本數據庫中的簡綱之後，他將這兩個劇本甄選了出來。
其中一個是恐怖片，另一個是殺手動作片。
前者是典型的美式青春恐怖片，屬於恐怖片中的大類。
羅南非常仔細認真的了一遍劇本，確定這是曾經看過的恐怖片。
劇本是典型的好萊塢模式。
兩個美國大學生前往歐洲旅行，認識了一位歐洲同齡人，並聽說了一處神奇的地點——斯洛伐克一處世外桃源般的旅店，那裡有很多漂亮溫柔的姑娘，她們熱情似火，大為心動的三人立馬坐上了前往斯洛伐克的列車，並很快找到了那如仙境般的旅店：大堂坐滿了漂亮的姑娘；接待小姐清純可人。
然而，這是噩夢的開始，這個看似偏僻幽靜的小鎮上，發生著人所不知的罪惡。
這兩位美國人很快發現他們正慢慢陷入一種急劇增長的險惡境地之中。
無形中，某種不祥的感覺向兩個人慢慢襲來，性、血腥甚至殺戮，種種黑暗與邪惡的觸角迅速地伸向兩位年輕人。
這家旅館是一個地下屠宰場，專門勾引精蟲上腦的2b小青年，供變態大款們挖心砍頭取樂。
劇本的名字很簡單，叫做《hostel》，羅南看完之後，確定這就是曾經看過的《人皮客棧》。
這不是積壓的劇本，而是藝匠影業去年剛剛買下版權的作品，劇作者叫做伊萊-羅斯，羅南在圈內聽說過這個名字，對方不是無名之輩，估計藝匠影業拿下劇本，也是存了想要拍攝電影的想法。
伊萊-羅斯不僅僅是編劇，確切點來說是個典型的恐怖片導演，2002年執導的《屍骨無存》以150萬美元博取到了2000多萬美元北美票房，好像拿過一個土星獎的獎項。
藝匠影業買下這劇本，與伊萊-羅斯前作成功有著必然聯係。
雖然不記得《人皮客棧》的票房或者市場反響怎麼樣，但羅南覺得這個劇本可以運作。
首先，劇本作者是個有同類型成功經曆的導演。
其次，這個項目符合美式青春恐怖片的成功模式。
成本不用太高，估計三四百萬美元就足夠了，很容易回收成本，也是青春恐怖片常拍不懈的原因之一。
這類電影，不需要太多特技，不需要大場麵，往往隻要一部攝象機，幾個擅長跑步的演員，幾把凶器，幾個麵具，幾間破屋，一片偏僻的場地，就具備了拍攝的基本條件。
影片中必須要有2b腦殘美國青年，大學生或者高中生之類的是最好的選擇，既然是“青春恐怖片”，那主角一定要青春才行，青春代表的是活力，但在這類片子中，也是腦殘的代名詞。
故事地點一定是個偏僻的地方，恐怖故事的發生地，用太平洋對岸的話來形容，那就是“窮山惡水出刁民”，比如廢棄的小鎮，偏僻的道路，荒蕪的樹林等等。
反派凶手一定要變態，不管是什麼原因殺人，越變態觀眾越喜歡，而且輕易殺不死，即便被打個半死，照樣站起來殺人。
一定要有跟主角一樣腦殘的劇情，這一點非常重要，也是成功的關鍵，比如在最危險、最恐怖的地方，正常人都會覺得群體呆在一起最安全，但電影中卻不，主角們往往會分開行動，這樣就給了凶手以個個擊破的機會，從而達到腦殘的劇情完美搭配腦殘的主角的效果。
還有大尺度戲份，青春恐怖片的主角都是開放的年輕人，動不動搞在一起很正常，但這方麵也有規律，凡是在片中有大尺度胡搞戲份的角色，基本都要死掉。
在這方麵，青春恐怖片有一條叫做“左愛必死”的規律。
再就是結局了，這類片子的都會在結尾處留下一些懸念，為續集做準備。
毫無疑問，羅南確定《人皮客棧》這個劇本，完全符合青春恐怖片特有的賣點設定。
另外，這片子還可以在宣發上麵做點文章。
不管是曾經生活在太平洋對岸，還在這兩年在好萊塢，羅南都聽到過不少關於東歐的虐殺傳聞。
東歐那邊發生劇變之後，社會經濟一度陷入崩潰邊緣，社會也變得混亂，因此誕生了很多地下產業，據說東歐的一些地下虐殺電影，不是普通的拍攝那麼簡單。
羅南也無從判斷真假，畢竟兩輩子都沒有去過東歐那個地方。
他曾經倒是聽過另一個傳聞，在東南亞某處，有一種靠殺人賺錢的交易，隻要支付1萬美元，就能換來一支裝滿子彈的槍和一個自願被你宰殺的人，因為那些受害者為了讓家人解脫饑餓之苦犧牲自己，據說該網站將這種慘絕人寰的殺戮行徑粉飾為慈善之舉。
關於東歐的虐殺傳聞，在社會上一直有所流傳，影片拍攝出來，也可以拿這些當作噱頭。
比如說影片是根據真實事件改編之類的。